martes, 6 de diciembre de 2011

"Yo me bajo en Atocha", canción emblemático de Madrid




Cuando busqué canciones sobre Madrid, encontré más que había esperado: un montón de artistas cantan sobre Madrid o hacen algunas referencias a esta ciudad. Después de escuchar varias canciones, una me destacó por la pasión que presenta para Madrid: se llama “Yo me bajo en Atocha,” por Joaquín Sabina, publicado en 1998 en el álbum Enemigos Íntimos. Sabina es un cantador del pueblo de Úbeda, en Andalucía. Él ha tenido mucho éxito en España, y desde 1978 a hoy, ha creado canciones del estilo rock y pop. En su canción que ya he mencionado, este artista no sólo habla de paso por Madrid, sino que cada línea contiene una referencia cultural o física de Madrid. Reconozco que hay algunas referencias que, como extranjera, no voy a entender. Pero, me sorprendió la cantidad que de hecho yo pudiera comprender.

En primer lugar, noté los sitios físicos de la ciudad. Lo que me gusta sobre las referencias es que Sabina no trata de explicar los lugares o justifica su comentario; que él sólo los menciona permite al oyente a adoptar su propia interpretación. Tres localidades de la canción tienen un lugar especial en mi corazón. Primero, la Puerta de Álcala: me encanta este monumento porque al verlo, yo sé que estoy cerca del Parque del Retiro, donde he hecho tantos recuerdos maravillosos. Segundo, el Palacio de Cristal: cuando mis padres vinieron a Madrid, los llevé a este sitio y ahora tengo una foto preciosa de este palacio y su pintoresco estanque. Y tercero, la Torre Picasso: cada día la veo cuando camino entre Nuevos Ministerios y mi casa, y cada vez la contemplo porque todavía no estoy seguro si me guste a ese edificio o no. Éstos son sólo unos de los pensamientos de lugares concretos en Madrid que la canción me causó recordar.

En segundo lugar, me di cuenta de las alusiones culturales de “Yo me bajo en Atocha.” Hay la Virgen de Almudena, sobre que aprendimos en clase, que es la patrona de Madrid. Las pasarelas Cibeles no sólo habla de la figura de Cibeles y el monumento sino de la semana de la moda y los modelos que participan en este evento. Además, Sabina canta sobre Velázquez, una figura importante de Madrid y España, y de los Borbones que componen un patrimonio importante de la ciudad de Madrid. Una característica que me encanta de esta canción es que Sabina caracteriza todas estas cosas en el posesivo; es decir, “su otoño Velázquez” (de Madrid) o “su vuelva usted mañana,” lo cual hace referencia a la obra de literatura de Mariano José de Larra, que pinta la ciudad de una manera crítica pero a la vez cómica.

Para concluir, obviamente, el título destaca como un lugar donde todos nosotras han ido: Atocha. Quiero concluir con esta cita de inicio de la clase por Mario Margulis en “La ciudad y sus signos”: “Los significados pasan, los significantes quedan.” Si pensamos en quienes somos cuando salimos de Atocha, y quienes somos cuando regresamos, creo que puedo decir con certeza que somos personas cambiadas. Pero, de volver a Madrid trae una cierta calidez en nuestros corazones que puede hacer que queremos cantar "Yo me bajo en Atocha".

-Krista White

Los estereotipos en tranvía - Gena Olan, Karen Wilmer, Krista White y Vivian Lorencatto

lunes, 5 de diciembre de 2011

Adaptación de "Héroes" -Matt Morris, Josh Rosenblat y Jack Jamieson


Una canción divertida y inspirante: "La Puerta de Alcalá" - Vivian Lorencatto


            Para este blog, yo decidí explorar un tipo de obra artística que no he estudiado extensivamente durante mi tiempo en España: una canción. A pesar de que yo aprendí algunas nuevas canciones en las discotecas, yo todavía siento que no tengo un buen conocimiento de la música española. Por lo tanto, yo pregunté a mi señora si había una canción sobre Madrid que ella recomendaría. Con mucha emoción, ella sugirió la canción “La Puerta de Alcalá” por Ana Belén y Victor Manuel. Esta pareja forma parte de un grupo de folk-rock madrileño que publicó la canción “La Puerta de Alcalá” en el año 1986. La pareja tuvo mucho éxito comercial y la canción quedó en lo más alto de las listas de ventas españolas durante ese año.
En general, la canción es sobre los recuerdos y la libertad durante un momento en que España estaba aprendiendo a vivir en democracia. La letra de “La Puerta de Alcalá” habla sobre algunos acontecimientos históricos, pero por la mayoría de la canción, refiere al monumento madrileño como un espectador privilegiado. El ritmo de la canción es muy divertido, pero no mi estilo preferido de música. Me parece como una canción típica de los años 80 que tiene una parte significante en las memorias de la gente que vivía durante aquella época. La fuerte conexión que algunos individuos deben tener con esta canción es proyectada claramente por mi señora. Mientras estaba escuchando la canción, mi señora decía, “!A, que precioso! ¿Es muy bueno, no?” Mismo que no era mi estilo de músico, yo entiendo por que la canción sería algo personal para mi señora.
Como una madrileña, ella estuvo expuesta a los cambios políticos del estado durante lo bueno y lo malo. Como he visto en clase, este cambios realmente afectaron la vida cultural de Madrid, pues movimientos como  la famosa movida construyeron géneros de música y arte debido a la liberación del régimen. Me parece fascinante la cantidad de cosas que podemos aprender sobre la historia de Madrid por el arte. Yo entiendo que mucha gente usa el arte como un vehículo para expresar sus emociones, pero nunca pensé que obras de arte de todos los tipos también podrían reflejar momentos históricos de un país con tanto éxito y pasión.
Después de la opresión de Franco, creo que cualquier tipo de obra artística que enfatizaba la vida libre de la nueva España sería apreciaba con mucho cariño. Yo solamente puedo imaginar la emoción que la gente sentía cuando bailaban y cantaban juntos a esta canción. Por lo tanto, mientras que “La Puerta de Alcalá” es solamente una canción divertida para mi, continua siendo una parte emocional e importante en la cultura de los madrileños que pasaron por mucho. 

domingo, 4 de diciembre de 2011

Llevando el arte a las calles

Una examinación visual del arte urbano en Madrid
por Kevin Fertig, Jacob Hanger, Rachel Apostoles, y Molly Superfine

Sin duda la idea de la ciudad como arte ha sido un leitmotiv de nuestro curso. Hemos explorado la personalidad, la edificación y la vida Madrileña y la hemos comparado con la de nuestras ciudades originarias y con otras ciudades Europeas. Como grupo, entonces, queríamos explorar aspectos artísticos de Madrid desde una lente mas minuciosa – hacer un zoom de lo macro a lo micro. Allí nos topamos con el problema de cómo incorporaríamos temas del curso en nuestra exploración. Tras un poco de deliberación nos dimos cuenta de que la idea de “la ciudad como arte” tiene dos significados y que podíamos explorar la personalidad y los problemas de la ciudad estudiando su arte urbano.



El arte urbano es un estilo de arte que refleja la vida (tanto las victorias como los problemas) de los seres urbanos. Al igual que los actores del grupo teatral Noviembre, los artistas del arte urbano democratizan el arte, trayendolo a las calles para que todo el mundo pueda verlo y apreciarlo.  Además, similar al teatro de la calle, el arte urbano y el grafiti no tienen que conformarse con las normas establecidas.  Al contrario, los dos modos artisticas van en contra del corriente dominante. 



Surgió de la apreciación de la cultura del grafiti de la década de los 80 como desagüe para la cotidianidad y la frustración de la vida urbana. Entonces el arte urbano suele ser de carácter visual ya que combina el arte callejero y el grafiti y sirve como manera de matizar los medios urbanos estériles e impersonales que decoran las vidas de los urbanitas.   



Como grupo nos dimos cuenta de Madrid tiene mucho grafiti y elegimos explorar algunos grafitis que nos gustaron.  Hemos paseado por las esquinas menos evidentes de la ciudad, tomando fotos para captar las distintas manifestaciones del arte urbano. 



Estaríamos, también, haciéndole una injusticia al arte urbano de Madrid sí no exploráramos  el grafiti como desagüe. Es importante explorar esto porque el grafiti tiene una posición única porque es visual y es anónima, rompe con “la manera que debe de verse” algo pero al hacerlo le inculca significado, y también presupone un presupuesto muy bajo. Estos factores (creemos) explican por qué el grafiti ha sido una de las formas artísticas mas usadas por los urbanitas marginalizados. Y como presentamos en clase el otro día, Madrid acoge muchos grupos de gente olvidada y marginalizada.  Mucho del arte urbano que hemos encontrado se trata del tema de la marginalización social.  Por ejemplo, una de las obras del arte urabano que encontramos representa un corazón con las palabras “Rise Up” para conmover a la gente a tomar acción y hacer cambios para mejorar la sociedad.  Otra obra representa un rollo de papel higiénico, el cual, según nuestras interpretaciones, es un forma de crítica social porque alude a todos los problemas urbanos que se necesitan “limpiar.”   Similarmente, los actores del grupo Noviembre tratan de mostrar a la gente las realidades que rodean la marginalización social por medios artísticos.  En su sketch satírico titulado “The Forgotten” los actores representan personajes marginalizados- un actor representa el papel de un gitano, otro representa el papel de un ciego, y otro representa el papel un drogadicto.   De esta manera, los artistas urbanos y los actores del grupo Noviembre recuperan la calle como lugar de dialógo y expresión.



En fin, vemos la expresión de problemas sociales que sufren los ciudadanos de Madrid. Pero no se están quedando callados, están usando su anonimato para compartir su frustración de manera visual. Estos grafitis quieren ver un Madrid mejor y usan la ciudad como su lienzo. 


 

sábado, 3 de diciembre de 2011

Rachel Apostoles Entrada 8: Shakira y Madrid


Shakira es una figura prominente en el ámbito musical; todo el mundo reconoce su voz poderoso y su coreografía característica.  La cantante colombiana nació el 2 de febrero 1977 y desde su niñez, Shakira empezó a desarrollar su propio estilo musical, lo cual mezcla la música árabe, la música latina, y el rock and roll.  Ella ganó la fama en America Latina y España en 1995 con la salida al mercado de su álbum Pies descalzos.  Desde entonces, ella ha ganado muchos premios y su canción “Waka Waka” fue elegido a ser la canción oficial del Campeonato del Mundo, un honor bastante prestigioso.

Aunque Shakira ha producido un montón de canciones excelentes, para esta entrada de blog, quiero enfocarme en su canción “Te dejo Madrid.”  La canción pop rock se trata de la relación apasionada entra Shakira y la ciudad de Madrid.  En la canción, Shakira usa la personificación, tratando la ciudad como si fuera un hombre.  Ella dice que no puede quedarse en Madrid, con sus “rutinas de piel y sus ganas de huir.”   Además, ella declara que tiene que despedirse de la ciudad seductor con su “boca de anís” para que ella pueda sentirse bien otra vez. 

En el video musical para la canción, Shakira sueña que su amador, un matador, se ha engañado, y en el sueño, los dos se enfrentan en la plaza de toros.  Se mezclan secuencias filmadas de una corrida del toros y imágenes de Shakira vestida en el costumbre tradicional de los matadores.   Según mis interpretaciones, estas imágenes están llenas del simbolismo.  El dolor física que el matador le hace al toro simboliza el dolor emocional que él le hace a Shakira.  Sin embargo, a diferencia del toro quien no puede hacer nada para defenderse, al fin del video, Shakira toma posición fuerte. Ella corta dramáticamente su pelo largo y se va del plaza de toros.  Esta demuestra su fuerza femenina y su decisión de dejar a el hombre y Madrid.

Para mí, la canción y el video musical son un poco difícil de comprender, pero me gusta la manera de que Shakira se aprovecha de símbolos emblemáticos de Madrid para expresar sus sentimientos hacia la ciudad.  Por supuesto, los toros son una imagen madrileña que todo el mundo reconoce y me gusta la manera de que Shakira los presenta de manera nueva y creativa.  Mi pregunta para el artista es ¿porque ella abriga sentimientos tan negativos hacia la ciudad?  Comprendo que la vida madrileña pueda ser un poco duro.  Es verdad que hemos leído muchas obras en clase que no dan una imagen demasiada buena de la ciudad, pero en mis experiencias, Madrid es una ciudad con muchos encantos y no quiero dejarla.  

http://www.youtube.com/watch?v=LznYGrYSVG4
unknown.jpg

miércoles, 30 de noviembre de 2011

La Madrid del cantante Ismael Serrano


En nuestro curso, hemos explorado bastante las representaciones de Madrid en el cine y la literatura, pero también es muy interesante el papel que tiene la ciudad en la música. Ismael Serrano es un cantante, compositor y guitarrista de Madrid. Nació el 9 de Marzo 1974 en el barrio de Vallecas. Después de estudiar las ciencias físicas en la Universidad de Complutense de Madrid empezó su carrera como músico, trabajando en Madrid. Su primer disco, “Atrapados en Azul” salió al mercado en el año 1997. Su música es popular ambos en España y Latinoamérica. También ha ganado premios por sus obras. La música de Ismael Serrano está marcada por letras que contienen sus creencias políticas y un estilo folklórico. Tiene una canción en que él describe su relación con Madrid. La canción “Vuelvo a Madrid” viene del disco El Viaje de Rosetta de 2006, un disco de dos partes que es un recopilatorio de su trabajo de los diez años anteriores. 
http://1.bp.blogspot.com/_oKxrH2hdqSg/TMhCpz2D
MUI/AAAAAAAAQ_Y/meQNGIsDhJI/s320/Ismael+blog+4.jpg
A mi me gusta la canción “Vuelvo a Madrid” porque con las palabras del artista es obvio cuanto él está encantado con Madrid y la conexión que se siente con la ciudad. Además, la ciudad no está representada por los espacios típicos o iconográficos que todos reconocen sino Ismael Serrano pinta una Madrid muy íntima. Al comienzo de la canción Serrano dice, “desde lo alto distingo, entre un mar de luciérnagas, mi pequeño barrio.” Esta frase me da el sentimiento que la gran ciudad de Madrid tiene rincones acogedores. Por la letra de la canción, Serrano nos comparte sus recuerdos personales de imágenes de la ciudad como los bares, los balcones de los apartamentos, y la “explosión de color” que le impresiona de Lavapiés. Además, lo que él oye en su ciudad es una bella mezcla de los sonidos de la vida cotidiana como una lavadora y lo artístico como la música que sale a las calles.  
“Vuelvo a Madrid” me hace recordar del cuento “Héroes” de Arturo Barea. Ismael Serrano refiere a la batalla de Madrid durante la Guerra Civil cuando describe que Madrid es una ciudad “de la resistencia, del No pasarán.” Aquí el cantante demuestra sus opiniones políticos pero además se caracteriza la ciudad con un espíritu fuerte, llena de orgullo y determinación. Creo que el uso del lema “No pasarán” ilustra que Serrano defendería Madrid por siempre, del mismo manera de que los madrileños de los años treinta defendieron la ciudad durante la guerra. Aunque Ismael no canta las palabras exactas de “mi Madrid” que la protagonista de “Héroes” usa, por las palabras que ha escogido, puede suponer que el artista referiría a la ciudad como “mi Madrid” también. Canta sobre Madrid, “la ciudad de mis noches” y con eso demuestra que la ciudad le ha dado forma a su vida. Con la frase de “soy afortunado. Yo siempre vuelvo a Madrid” Israel Serrano opina que nunca puede salir permanentemente de la ciudad porque con ella tiene una conexión demasiada fuerte.
Sin embargo, él no trata de exponer que toda la ciudad es belleza y perfección. Él llama a Madrid “maldita ciudad” porque tiene momentos oscuros, pero las siguientes palabras de la canción explica que a él no le importa las imperfecciones de Madrid porque “aún estás hermosa,” las imperfecciones contribuyen al carácter de la ciudad que le encanta. La canción tiene elementos de tristeza y solemnidad porque él está cantando desde un lugar afuera de su querida Madrid. Su añoranza de regresar a Madrid es claro, y nos asegura que un día volverá a este lugar tan formativa e importante de su vida. La letra de esta canción y el estilo en que Israel Serrano la canta me da nostalgia también para quedarme más tiempo en Madrid. Después de pasar cuatro meses en esta ciudad me siento mucho cariño por ella. Estoy seguro que como Israel Serrano, yo la echará de menos cuando tengo que despedirla en algunas semanas. Espero que un día volveré a Madrid. 

~Miriam Fox